La vidéo, c’est bien plus qu’une succession d’images : c’est l’art de gérer la lumière et le mouvement. Si le mode automatique dépanne pour les souvenirs, comprendre la technique est indispensable pour donner une identité visuelle à vos contenus. Voici les bases pour reprendre le contrôle de votre caméra ou de votre drone.
Le Triangle d’Exposition
Comme en photographie, la vidéo repose sur trois piliers :
• ISO : La sensibilité du capteur. Plus le chiffre est élevé, plus on capte de lumière, mais attention au "bruit" (grain) qui dégrade l'image.
• Shutter (Obturateur) : C'est le temps d'exposition du capteur. Il définit la fluidité de l'action.
• Ouverture (f/) : Le diamètre du diaphragme. Un petit chiffre (ex: f/2.8) laisse passer beaucoup de lumière et crée un joli flou d'arrière-plan.
La règle d'or : Le Shutter "Cinéma"
Pour obtenir un flou de mouvement naturel, identique à ce que l'œil humain perçoit, on applique la règle du double : Votre Shutter doit être l’inverse du double de vos Images Par Seconde (IPS).
• Exemple : Si vous filmez à 25 IPS, votre Shutter doit être fixé au 1/50e. Si vous réglez un Shutter trop rapide (ex: 1/1000e), votre vidéo sera saccadée et perdra son flou de mouvement.
Les filtres ND : Les lunettes de soleil de votre optique
C'est le défi du vidéaste : comment rester au 1/50e de seconde en plein soleil sans "brûler" l'image ? C'est là qu'interviennent les filtres ND (Neutral Density).
• ND4 / ND8 : Lever et coucher de soleil.
• ND16 / ND32 : Journée ensoleillée.
• ND64 : Très forte luminosité ou neige.
• Le cas des drones à ouverture fixe : Sur beaucoup de drones (type Mini 3/4 Pro ou Air 3), l'ouverture est bloquée (souvent à f/1.7 ou f/2.8). Vous ne pouvez pas fermer le diaphragme pour réduire la lumière : le filtre ND devient alors obligatoire pour respecter la règle du Shutter.
Les outils d'aide : Histogramme et Zebras
Ne vous fiez pas uniquement à ce que vous voyez sur l'écran (souvent trop brillant ou trop sombre selon l'environnement).
Utilisez les outils de mesure :
• L’Histogramme : Pour vérifier que vos lumières sont bien équilibrées.
• Les Zebras (Zebra patterns) : Ces hachures qui apparaissent sur l'écran pour vous alerter en temps réel sur les zones "brûlées" (surexposées).
• Balance des Blancs (WB) : Ne la laissez jamais en automatique ! Figez-la pour éviter que la couleur de votre vidéo ne change brusquement pendant un mouvement.
Aller plus loin : Le profil LOG (ou "FLAT")
Si vous aimez la post-production, le mode LOG est un allié précieux. L’image paraît "plate" et grise à l'enregistrement, mais elle contient une plage dynamique bien plus importante. Cela vous permet, au montage, de récupérer énormément de détails dans les zones sombres et les ciels lumineux.
En Bref ?
Figer vos réglages, c'est garantir une cohérence visuelle sur l'ensemble de vos plans. Pour une vidéo souvenir, l'automatique fera l'affaire. Pour une vidéo qui a du caractère, prenez les commandes !
Petit conseil !
Il est toujours plus simple de récupérer une vidéo légèrement sous-exposée qu'une image "brûlée" où l'information est définitivement perdue.
PS : Vous souhaitez un accompagnement ? Je peux vous former, contactez-moi !